Top
Lyric Gala at El Círculo Italiano in Argentina in Tribute to Maria Callas in the Year of Her Centennial - By Fabio Casarin

Lyric Gala at El Círculo Italiano in Argentina in Tribute to Maria Callas in the Year of Her Centennial - Soprano Haydée Dabusti -Mezzosoprano Mairin Rodrigues - Maestra Rozita Zozulia

Formidable noche en el Círculo Italiano, que juntó en un escenario a una figura de impecable trayectoria de décadas como la soprano Haydee Dabusti, con una de las mejores voces de la actualidad y gran proyección nacional e internacional (tal como la definió la misma Dabusty), como Mairin Rodrìguez, una de las pocas mezzosopranos genuinas del medio.
Nos deleitaron con Arias de Verdi, Puccini, Bellini, Bizet, Camille Saint Saëns. Notables duetos de Amneris-Aida, y de Butterfly-Suzuky. Y al final, no podía faltar algo per tutti gli italiani nel mondo: "O sole mio". Un lujo.

Fuente: Fabio Casarin Facebook


Fundación Teatro CorpArtes - Santiago de Chile -Tributo a María Callas en el Año de su Centenario - By: Constructora Cardilcic

Los invitados disfrutaron de las voces de Haydée Dabusti y Luciana Bueno, junto a la Orquesta Filodramática de Chile en un emotivo evento artístico en el Teatro CorpArtes.

Recientemente, en la celebración de su aniversario, la empresa participó en un homenaje a la reconocida cantante lírica a nivel mundial, Maria Callas.

Fuente: El Tipógrafo


Magnífico recital en el Jockey - By : Federico González Sasso

Magnífico recital en el Jockey de la soprano Haydee Dabusti acompañada sensacionalmente por María Inés Natalucci en piano. Un repertorio lindísimo!!!

Puccini, Verdi, Cilea, Giordano, Mozart, Bizet, Catalani, Ponchielli... Muy exigente es pasar enseguida de una "Vissi d'arte" a "La forza del Destino" que tanto me gusta. Nunca había oído el internezzo de Madama Butterfly que me fascina con un piano solo... Felicitaciones a las dos grandes artistas.


UNA SOPRANO QUE CANTA PERO ANTE TODO ESCUCHA. - By Luis Baietti

What can I say about the Dabusti Standard that I haven't said on previous occasions. It is a mixture of total dedication, emotion and intelligence. A remarkable work that will remain in the memory of those of us who managed to see it

Corría el año 2003 . Yo regresaba a Argentina después de 27 años de exilio en Rio, un exilio provocado por razones laborales y no políticas, pero que de cualquier manera me había permitido ver desde lejos los años más oscuros de Argentina. En Río sufri la falta de la intensa actividad cultural de Buenos Aires. Recuerdo que llegaban muy pocas películas europeas, que el teatro era de un nivel soprendentemente bueno con grandes actores y actrices, y que la lírica tanto en Rio como en S.Pablo era aceptable pero lejos de los estándares a los que me había acostumbrado como abonado del Colon. Tanto fue asi que mantuve durante estos 27 años mi abono y viajé cuantas veces pude a Ba para no perderme por lo menos lo esencial de la programación del año . Podía hacerlo sin gran sacrificio de mi empleo porque siendo mi abono el Vespertino, que tiene funciones los domingos a la tarde, podía volar a BA los Sábados ver la función del Domingo y regresar a Río el Lunes, con lo cual perdía sólo medio día laboral, que era deducido de mi licencia anual que era de un mes cada año con dos meses adicionales cada 5 años por estar trabajando fuera de mi país. Durante este tiempo supe del nacimiento de una actividad lírica off Colon que venía creciendo pero poco y nada pude ver de ella.

Por eso me sobresalté cuando unos amigos, conocedores de que NORMA era una de mis Operas favoritas , me convidaron a concurrir al Teatro Avenida donde se presentaría el capo lavoro de Bellini, con una soprano que como yo había estado largos años alejada , en este caso por razones familiares que no es del caso comentar aquí, y que ahora retomaba sus actividades nada menos que encarando el difícil papel protagónico de esta opera. En verdad yo hesité bastante a la hora de decidir concurrir. Ir a ver NORMA , una de las operas más difíciles de cantar, por una soprano que era en los hechos casi una debutante ya que los prolongados años de ausencia le habían impedido vivir el proceso normal de maduración como intérprete, era una perspectiva poco halagüeña y concurrí al Teatro Avenida temiendo lo peor. Lo que vi me dejó literalmente con la boca abierta. Dabusti tenía una voz lírica-lirica que con su pericia técnica, y mucho trabajo de preparación le permitía medirse con exito con las exigencias del rol belliniano escrito para lo que ha dado en llamarse una soprano dramática de agilldad y que no por nada ha sido el papel cumbre de CALLAS quien dejó un imborrable recuerdo en la parte, y no naufragar en la empresa. Dabusti tenía todos los conocimientos técnicos para enfrentarse a las demandas de tan exigente papel sin forzar la voz poniéndola en peligro, peligro al que sucumbierron muchas sopranos algunas de ellas famosas internacionalmente , que vieron dañadas sus voces y sus carreras acortadas en el tiempo por actuar contra la naturaleza.

Por cierto no era Dabusti una Norma perfecta. Aquí y allá se notaban algunas limitaciones vocales y escénicamente era la suya una interpretación apenas algo más que correcta.

Escribi como era costumbre mi comentario sobre lo que había visto y como siempre lo hice con total sinceridad marcando lo que para mí eran los aciertos y las limitaciones de esta soprano que prácticamente debutaba comenzando su segunda carrera por el final. Al que se llega tras años de maduración.

Impera en la lírica una norma que es la de que todo crítico que nos elogia es un sabio y todo crítico que nos señala limitaciones es un animal ignorante, de modo que me sobresalté cuando unos días después vi en mi correo un mensaje enviado por Dabusti y me preparé para ser insultado en regla. Todo lo contrario, la soprano dando muestras de su irrenunciable modestia intelectual , me agradecía mi comentario y me reproducía la publicación integral del mismo ( no un extracto de los elogios como hacen muchos )en su página web..Si me había interesado la soprano y los incipientes valores que demostraba, mucho más me interesó la persona, capaz de aceptar honestamente una crítica con aspectos desfavorables y comunicarme que está trabajando fuertemente en los puntos señalados., para superarlos.

Y vaya si los supero ¡!!!.

Durante los años que siguieron tuve el privilegio de ver varias Normas de Dabusti en diversas ciudades del país y constatar como iba creciendo en el papel, como iba perfeccionándose con cada nueva versión y como lo iba haciendo suyo. Hasta llegar a esta Norma que a los 65 años encara el papel sin renunciamientos, con absoluta precisión técnica y con una voz que al no haber sido abusada ( Dabusti por ejemplo nunca quiso cantar LADY MACBETH pese a que se lo pedían insistentemente, por considerar que sería un papel que pondría en peligro su voz que seguía siendo esencialmente lirica ) .Seguir su carrera ha sido una de las grandes satisfacciones que me ha dado mi frecuentación de los teatros de opera. ( como por ejemplo tuve la dicha de seguir la evolución de Placido Domingo desde el joven debutante de una FORZA en el Colón, donde todavía era un joven principiante dotado de una gran voz hasta el Domingo maduro que arrasaba en el Met y en la Opera de Viena con su inolvidable DON CARLOS, incidentalmente otra de mis 5 operas favoritas ). Seguir y comentar, porque nunca dejé de comentar sus actuaciones y nunca caí en el facilismo de aplaudir todo lo que ella, ahora una gran figura establecida en el medio y en el exterior, hacía.Y era una responsabilidad. PORQUE DABUSTI ESCUCHABA LAS CRITICAS, las evaluaba y si las consideraba aceptables se ponía a trabajar para corregir la limitación señalada. Recuerdo dos instancias de ello. Luego de logiar su notable GIOCONDA en el Roma de Avellaneda comenté al pasar el escaso uso que la soprano hacía de los pianísimos, cantando a todo a viva voz. Me contestó que estaba trabajando en ella y cuando la vi nuevament4e haciendo EL TROVADOR en la Plata , me fascinó con su progreso. Toda la escena del Convento con su melodía sublime era cantada ahora por la soprano con un delicadísimo pianísimo que tocaba hondo en el corazón. No digo que haya sido obra mía esta operación , Con certeza otros con mayor autoridad en la materia se lo habían señalado.

Otra vez me invitó a ir a su casa para que le diera una opinion sobre su encarnación de LEONORA de FIDELIO que el Colón le había ofrecido encarar como suplente de Filipsic Holm, maravillosa en el papel dicho sea de paso. Luego de escuchar algunos fragmentos mi opinión fue que el canto era admirable y la dicción alemana de las partes cantadas era aceptable pero que su alemán recitado era aún insuficiente e iba a tener que trabajar mucho en el. Luego de este comentario Dabusti hizo funcionar su autocrítica y tomó la decisión de renunciar a la parte, renunciando así a un cachet superior al que recibía de todas las otras cias. para las cuales habia estado cantando.

Y cierro la nota invadiendo el terreno de lo personal porque es inevitable. Dabusti y el público de Opera le debemos mucho a su segundo marido ( ella había quedado viuda muy joven ) que pese a que no era un conocedor ni siquiera un gustador de la música lirica fue un factor que impulsó su carrera, la empujó a retomar su actividad y usando una tremenda inteligencia y sentido común fue guiando sus acciones . Y fue orientando sus decisiones personales en un mundo donde a menudo aflora el canibalismo. Dondequiera esté en este momento, ya que falleció hace unos años , corresponde que le haga llegar un sincero agradecimiento.


LA NORMA NRO. 40 DE H.DABUSTI-TEATRO AVENIDA - By Luis Baietti

Fue una función única y es de lamentar porque el Teatro Avenida lucía como en sus mejores épocas, con la sala colmada en todos sus niveles y seguramente hubo mucho público que se quedó sin verla.

Pero también fue una función única en muchos otros sentidos.

Unica porque con ella la soprano de HAYDEE DABUSTI de destacada carrera internacional basada en estos papeles que más de una vez yo catalogué irónicamente como “ fáciles de cantar “ como la Abigail de Nabucco, la Maddalena de Andrea Chenier, la Aida de la opera homónima, Tosca , cumplía a la vez 65 años de edad ( y no es indiscreción el decirlo porque ella misma lo pregona con legítimo orgullo de lo que ha hecho y todavía – a juzgar por su estado vocal de esta noche -.hará ) y encarnaba por 40a vez este dificilisimo papel cumbre del belcanto.

No he resistido la tentación de escribir sobre mis experiencias con la Norma de Dabusti desde que la vi por primera vez en este mismo escenario, pero va en otra nota.

NORMA es un papel casi imposible de cantar porque lo pide todo : extensión vocal tanto hacia arriba en la escala como hacia abajo,. Agilidad y un temperamento que alterne la dulzura la cólera y la autoridad. Y Dabusti lo ha venido perfeccionando a lo largo de este estrecho contacto con el papel, bajo diferentes batutas y con diferentes registas, incorporando lo que ha ido aprendiendo de cada uno de ellos y desarrollando un INFATIGABLE PROCESO DE PERFECCIONAMIENTO ( Dabusti , me consta, prepara cada Norma que hace como si nunca antes la hubiera cantado)

No es un papel que le haya sido destinado especialmente por la naturaleza ya que Dabusti es más una soprano lírica que una dramática de agilidad como ha sido definido el papel. Pero técnica y trabajo mediante se ha apoderado del papel y ha mostrado a lo largo de sucesivas interpretaciones un progreso que ahora a la edad ya mencionada ( y hay poquísimas sopranos que cantaron Norma después de los 60 años de edad , siendo también pocas las que se atrevieron con el papel en plena juventud ) demuestra una verdad esencial : Dabusti canto Norma con el corazón pero con una gran técnica sin abusar de su voz que por ello no resultó para nada magullada , como la voz de varias sopranos ilustres que por forzar su material para hacer la parte vieron acortarse dolorosamengte sus carreras.

Que puedo decir de la Norma de Dabusti que no haya dicho en oportunidades anteriores. Es una mezcla de entrega total, emoción e inteligencia. Un trabajo notable que quedará en el recuerdo de los que conseguimos verla . Y en esta función en particular destaco el dominio escenico ( y me pregunto cuanto de el se debe al trabajo de Boris ) que por ejemplo logró una escena conmovedora cuando Norma convencida de que Adalgisa persuadirá a Pollione de volver a ella da rienda suelta a su alegría,con el júbilo pinmtado en la cara y en el andar, antes de verse defraudada .Un gran trabajo en suma, que es un privilegio haber visto y sobretodo haberlo visto crecer a través de diversas representaciones. QUIERO VER LA VERSION 41 del texto ¡!!

Una gran función de Norma requiere imprescindiblemente una gran Norma ( como no hay una gran TRAVIATA sin una gran VIOLETTA o una gran BUTTERFLY sin una gran CIO CIO SAN ) PERO SIENDO UNA DEMANDA INELUDIBLE, NO BASTA . Todos los otros elementos deben estar en consonancia para llegar a buen puerto.

Y aquí los tuvo . En primer lugar la dirección del maestro CESAR TELLO sobre el cual no hay nada que no se haya dicho ya y al que corresponde felicitar y agradecer por su constante lucha por mantener una Cia. Lirica y una Escuela de calidad. Cesar es puntilloso en la precisión del acompañamiento orquestal y la obtención del color justo de la orquesta para cada momento. Fue en general bien correspondido por el grupo de músicos convocados para la empresa.

No fue exactamente una sorpresa pero igual sorprendió el trabajo de BORIS LAURES en la dirección escénica , trabajo en el cual por primera vez lo vi renunciar a su tendencia a reescribir las operas que dirige y atenerse al texto que representa demostrando de paso que es un sensacional director de actores.l No puede ser casual que todos los cantantes intervinientes hayan conseguido actuaciones que superaron sus antecedentes conocidos.

Como es el caso de NAZARETH AUFE . Aufe portador de uan voz de tenor lírico muy central pronto fue detectado por las Cias. del off Colon que lo contrataron para hacer papeles particularmente difíciles y a menudo contrarios a su tesitura natural como es el caso de este Pollione , pero que el tenor a base de técnica e inteligencia lograba sacar a flote con gran diginidad. Pero Nazareth, a la sazon un muchacho joven , tenía un punto flojo en la presencia escénica , que aquí apareció enteramente superado con una actuación de gran valia que llego a ser memorable en el final de la Opera desde su dúo con Norma hasta el final.

CRISTIAN DE MARCO explayó autoridad como el Supremo Sacerdote ocupándose en exhibir en escena el deterioro físico que los años han impuesto a su personaje, algo muy difícil de lograr sin exagerar particularmente cuando se trata de un intérprete joven. Y lució en todas sus intervenciones una soberbia y dominante voz de bajo al cual fue siempre un placer irrestricto oír.

MARIA CASTILLO DE LIMA me dio la gran sorpresa de la noche . Hacía 3 años que no la oía cantar y el cambio en sus recursos y el manejo que hace de ellos fue realmente impresionante . María lució una voz extremamente potente, con un timbre poco menos que soñado ( pese a algunas ocasionales tiranteces en el extremo agudo que son normales en las mezzos cuando son llevadas tan arriba en sus registros ) y delicados pianísimos.Lució además escénicamene una imagen de fragilidad y dulzura que le caen muy bien al personaje, redondeando una actuación memorable . ( Y es la tercera vez que me asombra porque es el único interprete lírico al cual he tenido el placer de ver y oir en los tres papeles principales. )
 

NICOLAS SANCHEZ acompañó con gran precision a Aufe en su escena inicial luciendo una voz interesante que quizás presagie algun futuro protagonista y hubiera sido una buena idea si hubiera habido mas de una función haberle confiado el papel en una de ellas.

Por último debo elogiar el fantástico trabajo vocal y actoral del coro que estuvo en una gran noche y dio adecuado soporte a los solistas.


Norma, en el Teatro Avenida: una noche a la medida de la soprano Haydée Dabusti - Clarin Newspapper By: Margarita Pollini

Notable presentación (con producción independiente) de la clásica ópera de Vicenzo Bellini. Se luce Dabusti, con una gran lectura del director César Tello.

Dentro de un contexto económico nada favorable y de un panorama en el que la cultura recién está empezando a levantarse después de los golpes de la pandemia, la ópera (uno de los espectáculos más costosos y difíciles de realizar, y menos redituables a nivel monetario) todavía no ha terminado de consolidar de nuevo en nuestro país el florecimiento anterior al 2020.

En este marco, la producción ciento por ciento independiente de un título ambicioso como Norma, con la participación de más de 100 artistas profesionales en una sala como el Teatro Avenida y para una única función, resulta todo un logro.

En los últimos años de una vida brevísima, y él mismo abrumado por la epidemia de cólera que se expandía por Europa desde fines de la década de 1820, Vincenzo Bellini escribió Norma, basada en una tragedia de Alexandre Soumet.

Por un lado está el argumento: las tribulaciones de la Gran Sacerdotisa de los druidas que ha tenido en secreto dos hijos con Pollione, el procónsul romano en la Galia, pero que se ve amenazada por el amor de éste hacia una otra doncella consagrada, Adalgisa...

Pero al margen de la trama, el encanto de la ópera reside en la belleza del verso de Felice Romani, en el tratamiento vocal que Bellini le da, y -por sobre todo- en el rol protagónico, escrito a la medida de una de las mayores cantantes-actrices de todos los tiempos: Giuditta Pasta.

Por más que su trama sea simple (o probablemente a causa de ello), la puesta en escena de esta ópera resulta siempre un dilema para los directores: las arias y dúos de múltiples secciones y los finales de acto -ambos materia prima de la estructura dramática de su época- estiran los tiempos hasta la exasperación.

La realización de Boris (una de las figuras más apasionadas por el género y más activas en la difusión, el rescate y la producción de títulos líricos en nuestro país) no elude las convenciones y, sin aventurarse a una relectura que podría resultar arriesgada, se restringe a una marcación tradicional que da total libertad de gesto a los cantantes.

La ambientación escénica de Oscar Bonardi resulta funcional -aunque posiblemente se podría haber complementado con más provecho de los recursos de la iluminación- y el vestuario, préstamo de la producción 2018 del Teatro Colón, es ideal.

La producción está hecha a la medida de la soprano Haydée Dabusti, quien cumple con esta única función un total de 40 representaciones de Norma, uno de sus papeles preferidos.

Pasados los 60 años, Dabusti (cuyo canto actualmente se luce más en un centro de tonos cálidos que en los agudos, de sonido algo fijo y menos cómodos) conserva un timbre claro, sin el vibrato pronunciado que suele aquejar a las voces después de cierta edad, y puede cantar el rol con los ojos cerrados.

La soprano trans María Castillo de Lima fue una contrafigura sólida.

Su voz tiene un enorme volumen que en la tesitura de Adalgisa (papel habitualmente asignado a una mezzosoprano, aunque fue encarnado en el estreno por la soprano Giulia Grisi) gana en flexibilidad, lo que le permite jugar con la dinámica y el rubato de la línea, y su dúo con Norma en el segundo acto fue posiblemente el momento más logrado de la noche.

Pese a algunos tropiezos rítmicos, el tenor Nazareth Aufe cumplió en gran forma con el rol de Pollione. Cristian de Marco sumó su timbre oscuro como el anciano Oroveso, y completaron el elenco Nicolás Sánchez (Flavio), de buen material vocal, y Alicia Ceccotti como Clotilde.

La lectura del joven director César Tello, uno de los cultores más devotos del primer romanticismo italiano, osciló entre la fidelidad a prácticas de la época (como la ornamentación del da capo en Ah bello, a me ritorna) y la libertad a los cantantes para interpolar todo tipo de calderones y agudos.

A su vez, Tello salió airoso del desafío que siempre implica concertar a una orquesta y un coro conformados especialmente para la ocasión con una cantidad nunca suficiente de ensayos, y a un cuadro de solistas de diferentes caudales vocales.

Aunque la decisión de ubicar trompetas y trombones en un palco avant-scène, motivada por las dimensiones del foso, no ayudó al balance, al empaste ni a la justeza rítmica, el ensamble instrumental tuvo un desempeño notable, al igual que el joven coro preparado por Pablo Quinteros.

Ficha


Norma, ópera de Vincenzo Bellini
Calificación: buena
Dirección musical: César Tello
Dirección de escena: Boris 
Sala: Teatro Avenida, sábado 29 de octubre

Fuente: https://www.clarin.com/espectaculos/musica/norma-teatro-avenida-noche-medida-soprano-haydee-dabusti_0_JfxYYt3GUT.html


Teatro Avenida: Norma, la obra maestra de Bellini, regresa por una sola noche - La Nación Newspaper By : Lic. Celia Scalisi

La soprano Haydée Dabusti y el director musical César Tello explican la gran influencia de esta tragedia lírica ambientada en la Galia ocupada por el Imperio Romano, que se extiende más allá de la célebre aria “Casta diva”

Pasó a la historia como la apoteosis del belcanto, la consagración del más puro arte vocal: Norma, del compositor siciliano Vincenzo Bellini, una de las óperas más importantes de la historia del género. Siguiendo la moda de la época que abrevaba en las leyendas de la Galia, el libretista Felice Romani y la soprano Giuditta Pasta – gran diva de su tiempo que además interpretó el rol en su estreno mundial en La Scala de Milán en 1831– convencieron al músico de componer esta tragedia lírica, considerada su obra maestra. Basada en la novela francesa Norma o el infanticidio, la ópera cuenta la historia de la sacerdotisa druida, amante secreta de Pollione, procónsul romano con el que ha tenido dos hijos, que mantiene ocultos. La trama comienza cuando el padre de Norma, Oroveso, líder de los celtas, llama a su pueblo a sublevarse contra Roma y en ella se desatan las contradicciones de sus afectos.

Priman, sin embargo, la fuerza del amor y la súplica expresadas en una plegaria a la diosa de la luna, pidiendo por la paz y la templanza de los espíritus: la famosa “Casta diva”, una de las arias más célebres del repertorio operístico. Entretanto, Pollione se ha enamorado de su amiga Adalgisa. Cuando Norma descubre la traición, llama a su pueblo a la guerra en medio de la furia y siente la tentación de matar a sus propios hijos por venganza (un crimen que, a diferencia de la novela original de Alexander Soumet, en la ópera no se consuma). Atormentada con semejantes pasiones, finalmente confiesa el pecado de haber roto sus votos de castidad con el enemigo y se inmola junto a él, condenado a muerte por los druidas, en la hoguera de los traidores a la patria.

En una única representación, Norma sube a escena en el Teatro Avenida mañana, con la interpretación de la soprano Haydée Dabusti, quien cumple su cuadragésima función en este rol icónico. La acompañan en los papeles principales la soprano María Castillo de Lima como Adalgisa y el tenor uruguayo Nazareth Aufe como Pollione, con puesta de Boris Laures y dirección musical de César Tello.

En clave de belcanto


“Por las capacidades que demanda este personaje que es puro virtuosismo y habilidad vocal —explica el director César Tello junto a la protagonista al cabo del último ensayo-, el desafío de cantar Norma puede ser abordado por muy pocas sopranos. Eso explica por qué, siendo tan bella y conocida, es a la vez una ópera poco programada a nivel local.” “Es una ópera de inagotable belleza melódica y yo he tenido la bendición de poder cantarla y convertirla en el estandarte de mi carrera”, agrega Haydée Dabusti, revelando las claves para apreciar las virtudes del estilo.

–¿Por qué resultan difíciles las partituras de Bellini, en especial la de Norma?

Dabusti: –En primer lugar, por la coloratura, que es un elemento característico del belcanto: notas rapiditas que tienen que ser ágiles, livianas y dúctiles, cantadas muy ligeras para que la voz no se ralente, no se atrase ni se vaya para atrás. Luego, por las frases largas, muy presentes en esta ópera, que requieren de un aparato respiratorio sano con el cual poder respirar y sobre todo administrar el aire en los tempos lentos que solo se sobrellevan si hay un control absoluto de la técnica de canto. Otro componente del estilo son los extremos y los grandes saltos: muchos sobreagudos y notas centrales y graves que implican un registro amplio y parejo, porque la voz se pasea por toda la tesitura. Para poder cantar este rol de principio a fin y terminar con un resto, es necesaria una preparación física y mental que conlleva una musculatura firme, una alimentación sana y el trabajo constante que nos enseña la escuela italiana. Las páginas que escribió Bellini para contar esta historia son extraordinariamente difíciles por la destreza vocal de todos estos elementos combinados, pero son también extraordinariamente bellas por ese arte de melodías sublimes.

–¿Qué resume las enseñanzas de la técnica italiana?

Dabusti: –La colocación de la voz en la altura correcta, lo que permite afinación, pureza del sonido y excelencia en la línea y el fraseo que hacen a la interpretación.

Tello: –La escuela italiana se refiere a una técnica del canto apoyado en el trabajo del diafragma y el manejo del aire. Si un cantante no domina el apoyo y uso del aire, se muere ahogado después de cantar un par de notas, porque es imposible sostener por ejemplo las frases largas con una línea ligada y lenta en las arias, o las partes rítmicas y marciales de las cabalettas, tan propias del estilo donde el canto técnicamente está al límite de todos los recursos vocales: las coloraturas, los sobreagudos, el canto sul fiato, los saltos y los extremos que mencionaba Haydée.

–Además de estos rasgos específicamente vocales, ¿cómo define a nivel dramático un personaje que debe reflejar sentimientos profundos y contradictorios?

Dabusti: –En esa frase del primer acto dice: “Hay muchos afectos que se entremezclan en mi alma. Hay momentos en que amo a mis hijos. Hay otros en que los odio. Sufro cuando los veo y también cuando no los veo” ¿Cómo mostrar en la voz esa revolución y entrevero que habitan el corazón de Norma? Ella. como líder. debe dar el ejemplo y en cambio ha traicionado a su pueblo. Lo sabe y eso es doloroso porque en el fondo se contradicen sus sentimientos como líder, como mujer, hija, madre y amante. Los estados de ánimo y los temperamentos se transforman con los claroscuros de la voz, manejando la apertura de la garganta sin modificar la altura ni el apoyo sino la expresión del texto. El énfasis se da en el peso y el sentido de la palabra. Por ejemplo, cuando ella va con el puñal decidida a matar a sus propios hijos, ahí hay una melodía maravillosa que dice “Tiernos, tiernos mis hijos…” Es uno de los momentos musicalmente más conmovedores de la ópera, en los que Norma cambia de color. O la escena cuando entra Pollione y ella cae en la cuenta de que él la ha engañado con su amiga Adalgisa y canta “¡Oh, non tremare, pérfido! No tiembles por ella. Tiembla por ti, cobarde ¡Y tiembla por mí, teme por mí!” Esas escenas son terribles, pero me encantan, porque me identifico cuando Norma avanza con la verdad.

–¿Cómo logra la orquesta un sonido belcantista?

Tello: –El mayor secreto en la orquesta para este repertorio es la precisión de las dinámicas que no se pueden correr ni un milímetro. Los recitativos acompañados con cuerdas deben ser muy exactos para sostener el clima y el estado de ánimo que expresa la voz expuesta casi a cappella. Luego, el sostén de las arias que son todas de línea: la orquesta apoya con notas simples y ligadas por lo general en arpegios, que mantienen el gran arco melódico que traza el canto. En “Casta diva”, por ejemplo, el color de los clarinetes, fagotes y cornos en notas tenidas cuando la cuerda va haciendo unos arpegios sutiles. Si allí no hay precisión y calidad, el aria decae. Es imposible. También es típica del sonido belcantista la marcialidad de las fanfarrias en los metales y los vientos aportando la energía rítmica de las cabalettas. No es nada difícil para la orquesta a nivel de notas, sino de clima y color. Bellini, ya en la obertura resume este cuento de mitología y drama donde todo está anticipado: el tema de los clarinetes, las arpas con los oboes y los trinos de las cuerdas que nos transportan al paisaje de los bosques, donde la tonalidad de Sol menor nos anuncia la tragedia.

–¿Qué es lo más emocionante de cantar Norma?

Dabusti: –La belleza de sus melodías. Cuando el personaje entra en escena y aparece esa sacerdotisa con su imponente recitativo de entrada, cuando vemos la fuerza extraordinaria de una mujer ante su pueblo cantando esa melodía eterna de la “Casta diva” y la cabaletta que le sigue con los recuerdos del amor de Pollione. Norma queda suspendida como en una burbuja, separada del resto, del coro y de la escena. Hay pocos momentos felices en esta ópera. Un instante del último acto en lo que dura su recitativo conservando alguna esperanza. Los dúos con Adalgisa que son inolvidables y un último pasaje breve en que se arrepiente y pide perdón. Pero si hay algo de lo tanto que me emociona este personaje que me gustaría poder transmitirle al público es la representación de todo lo que ha perdido: a Norma le habían dado el poder supremo para estar al frente de su pueblo. Pero ella lo ha perdido todo y al final, en la hora de la hoguera, es una mujer profundamente sola.

Para agendar


Norma, ópera en tres actos de Vincenzo Bellini. Con Haydée Dabusti, María Castillo de Lima, Nazareth Aufe, Alicia María Cecotti, Cristian De Marco y Nicolás Sánchez. Dirección escénica: Boris Laures. Dirección musical: César Tello. Orquesta lírica y Coro Ars Nova. El sábado 29, a las 20.30. En el Teatro Avenida, Av. de Mayo 1222. Entradas desde 2500 pesos.

Fuente: https://www.lanacion.com.ar/espectaculos/musica/teatro-avenida-norma-la-obra-maestra-de-bellini-regresa-por-una-sola-noche-nid28102022/


Artista de Moda: Norma en el Teatro Avenida de Buenos Aires

Artista de Moda: la soprano Haydée Dabusti nos cuenta la produccion de ‘Norma’ de Bellini que subirá a escena el próximo 29 de octubre en el Teatro Avenida.

Audio completo de la entrevista: https://radiocut.fm/audiocut/artista-moda-norma-en-teatro-avenida-buenos-aires/?fbclid=IwAR0x-lM2NN23sar8KHriH51TGbwwxX9PZFQvb1T6L5ftBhwVtqLV3zXeevo


HAYDÉE DABUSTI, HAUSKONZERT MEMORABLE

Residencia de los Embajadores de Argentina en Budapest, By BATTAGLIA

APRIL 1, 2019

Uno cuando ve a una cantante de trayectoria tirando abajo la cuarta pared y llegando a la emoción de los espectadores, uno siente como que los ángeles de los compositores bajan al intérprete.

Esta noche fue así, en el magnífico Tildy Palace, la ya célebre y reconocida soprano argentina /itálicaHaydée Dabusti, se presentó por primera vez en la capital húngara.

Un repertorio que fue un crescendo en fuerza como en dificultad, motivó el aplauso cerrado del púbico selecto invitado para la velada, paso desde Puccini romantico “O mio babbino caro” (Gianni Schicchi – Puccini) a una fuerte emoción interpretativa en L’Atra notte in fondo al mare” (Mefistofeles - Boito) en donde se sintió su introspección en el rol y su credibilidad en su fraseo.
+ INFO


CASA ARGENTINA A ROMA, GRANDE SUCCESSO PER “VOCI DAL MONDO”

FEBRUARY 3, 2017

Dall’Argentina il soprano Haydèe Dabusti, colonna portante del Colon di Buenos Aires, si è distinta sulle note di “Un bel dì vedremo” da Madama Buttefly di Puccini, dove ha dato sfoggio di una vocalità notevole
con una interpretazione degna di nota.
? Di: Alessandra Giorda


TEATRO ORIONE

JANUARY 27, 2017

Quello a cui abbiamo assistito Ieri sera al Teatro Orione Palermo è stato senza alcun dubio un bel momento nel ricordo ,ancora oggi vivo, di ciò che altri hanno fatto passare a persone innocenti..Grazie al Soprano Haydee Dabusti per aver donato la sua Voce e Grazie Al Coro Pontis Mariae diretti dal Maestro
Di: Teatro orione


TEATRO PAGLIARELLI - PALERMO - SICILIA- ITALIA

5 DE ENERO DE 2017

Haydee Dabusti insieme al Pontis Mariae, ha emozionato ospiti e detenuti del Carcere Pagliarelli.
"Pomeriggio magico quello del 5 Gennaio al carcere Pagliarelli di Palermo, grazie al Coro di Partinico Pontis Mariae ed alla soprana argentina Haydee Dabusti che hanno cantato davanti ad una rappresentanza dei detenuti."
ILSICULO.COM


TEATRO SAVIO - PALERMO - SICILIA - ITALIA

1 DE ENERO DE 2017

Ospite d’onore del concerto il celebre soprano Haydee Dabusyi, stella di prima grandezza del Teatro Colón di Buenos Aires.
Di : Vincenzo Niuta


DEBUTTO DEL SOPRANO HAYDEE DABUSTI CHIESA SANTISSIMA DEL CARMINE

PARTINICO - SICILIA- ITALIA - 2016

"Ha partecipato al concerto, applauditissima il famosissimo soprano argentino Haydée Dabusti, stella di prima grandezza del Teatro Colòn di Buenos Aires. Insieme al magnifico coro Pontis marae con la direzione del maestro Tony Caronna"
Di: Vincenzo Niutta


DEBUTTO DEL SOPRANO HAYDEE DABUSTI NELLA - CAPELLA DEI CORI

SAN PIETRO - VATICANO - 2016

"Dabusti è una soprano di nazionalità argentina.
E' una delle migliori cantanti liriche internazionali. Haydee Dabusti in Vaticano nella Capella dei Cori dove lo scorso 10 maggio si e tenuto un evento sotto la direzione del maestro Tony Caronna".
Di: Tele Occidente


DEBUTTO DEL SOPRANO HAYDEE DABUSTI CHIESA DI SAN DOMENICO

PALERMO - SICILIA - ITALIA- 2016

"l'illustre soprano internazionale argentino Haydée Dabusti,
che ha cantato alla Chiesa San Domenico con la corale parrocchiale diretta Tony Caronna, mauro Visconti"
Di: Enzo Lo Coco


DEBUTTO DEL SOPRANO HAYDEE DABUSTI AL TEATRO DIANA DI NAPOLI

ITALIA - 2015

"Per me è un grande piacere collaborare con Haydée. Haydée è già famosissima in Argentina
? e su di lei è stato detto di tutto, è una diva, è il massimo."
Al pianoforte: Rolando Nicolosi
Di: Maestro Rolando Nicolosi


Debut de Haydee Dabusti en Zaragoza, España - Cavalleria Rusticana a Zarazoza, España 2014

Rol : Santuzza

"Cúmpleme enviarle una calurosa felicitación a la soprano Haydee Dabusti por su debut en España del rol la Santuzza de la ópera "Caballería Rusticana" de Pietro Mascagni. Como director de escena de dicha producción he tenido una vez más la posibilidad de admirar sus excelentes dotes actorales a la par que vocales. Dicha actuación logró conmover al público asistente, que agradeció su trabajo con una prolongada ovación al final y una catarata interminable de aplausos."

Esteban Tettamanti
Barmont Management SC
Productor General


Strepitoso successo al Gran Gala Lirico del soprano Haydee Dabusti

Roma Italia 2014

"Ha partecipato al concerto, applauditissima il famosissimo soprano argentino Haydée Dabusti , ogni aria ed ogni duetto sono stati accolti da applausi scroscianti da parte del pubblico che gremiva la sala, pubblico argentino ed italiano, competente ed appassionato, tra cui l’Ambasciatore della Repubblica Argentina presso la Repubblica Italiana .
Oltre alle meravigliose, universali arie tratte da opere italiane, interpretate magistralmente, Carlos Gardel: “El día que me quieras” come la Wally di Alfredo Catalani, da cui il soprano Haydée Dabusti ha eseguito lo struggente Addio dal primo atto, e la drammatica aria di Elisabetta di Valois dal Don Carlo e “Pace, pace mio Dio” della Forza del destino
? di Giuseppe Verdi e “Vissi d'arte” di Giacomo Puccini".

Al pianoforte: maestro Rolando Nicolisi
Casa Argentina a Roma
Di: Vincenzo Niutta.


Debut de la soprano Haydee Dabusti en la ciudad de León, España Gala Lírica -Viva Verdi- Teatro Bergidum

Ciudad de León, España - 2014

"La invitación a Haydée Dabusti se debe a que esta soprano argentina es una de las más importantes cantantes que hay en el Río de La Plata. Tuve personalmente oportunidad de oírla hace unos años en Norma, La Gioconda y Trovatore, pudiendo admirar no solamente sus dotes vocales, sino su teatralidad, elementos esenciales para hacer una gran carrera."

?Esteban Tettamanti
Barmont Management SC
Productor General


Grande successo del concerto dedicato alla Festa della Donna Roma

Italia - 2014 - Teatro Degli Invaghiti

"Con la partecipazione del famoso soprano argentino Haydée Dabusti. Il famoso soprano argentino è stata applauditissima in Vissi d’arte, dalla Tosca di Giacomo Puccini, nello straziante Addio dalla Wally di Alfredo Catalani, nella disperata invocazione Pace, pace mio Dio, dalla Forza del Destino di Giuseppe Verdi."

Al pianoforte: maestro Rolando Nicolisi
Di: Vincenzo Niutta.


Debut de Haydee dabusti en San Pablo, Brasil - Teatro José de Castro Mendes - 2014 - Opera: “Colombo” de Carlos Gomez

Rol: Isabel de España

"Haydéé Dabusti – Soprano. Especializada em canto lírico, já se apresentou em diversos países, como Colômbia, Chile, Argentina, Itália, entre outros. Estudou no Instituto Superior de Arte do Teatro Colon. Recebeu o Prêmio de “Melhor Cantora de Ópera da Argentina”, em 2007 e 2011, pela Associação de Críticos de música da Argentina. Em abril de 2013, recebeu uma medalha de ouro no Dia Internacional da Mulher, no Coliseo Podestá Teatro de La Plata por suas contribuições culturais para a Província de Buenos Aires, pela Câmara do Senado. "

Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas - Especial Mês Carlos Gomes – “Colombo”


Ópera “Laguna Mágica” vistió de gala a San Pedro de la Paz

Anfiteatro San Pedro de la Paz - 2014

"Desde Argentina, la soprano Haydée Dabusti (Teatro Colón), exhibe un elegante fraseo y fina línea de canto, del “Vissi d’ arte, vissi d’ amore” (Tosca) de Giacomo Puccini. En la segunda parte del programa, Haydée Dabusti arranca efusivos aplausos para una soberbia interpretación de “Ebben! N’ andrò lontana” (La Wally) de Alfredo Catalani."

?Por Charles Benner - Para Punto de Encuentro.


Debutto al Teatro Cassia, Roma, Italia del soprano Haydee dabusti. - Celebrando Omaggio a Rolando Nicolosi.

Gran Galá Lirico - 2013

"Il celebre soprano Haydée Dabusti, stella di prima grandezza del Teatro Colòn di Buenos Aires.Il bellissimo duetto dal primo atto della Tosca di Giacomo Puccini, iniziato come nell’opera, con le voci fuori scena: il soprano Haydée Dabusti , con il nostro grande pianista, hanno eseguito stupendamente bene il brano, riscuotendo meritatissimi applausi. Haydée Dabusti ha poi eseguito Tacea la notte placida, dal Trovatore di Giuseppe Verdi ( rammentiamo che questo 2013 è l’Anno Verdiano) aria meravigliosa, seguita dalla difficile cabaletta Di tale amor, sempre con calorosissimi applausi. Haydée Dabusti , ha poi hamagistralmente cantato l ' arie dalla Madama Butterfy di Giacomo Puccini: Un bel dì Vedremo."

Al pianoforte: maestro Rolando Nicolisi
Di: Vincenzo Niutta.


Debutto presso l'Ambasciata Argentina in Italia del soprano Haydee Dabusti Grandioso successo al “Gran Galà Lirico presso L’Ambasciata Argentina in Italia”

Roma, Italia 2013

"Il giorno di mercoledì 24 aprile, una grande musicista e cantante argentina si è esibita a Roma, presso l’auditorium dell’Ambasciata Argentina a Roma: il soprano Haydée Dabusti ha poi eseguito due arie del repertorio verista italiano,
“Vissi d’arte”, dalla Tosca di Giacomo Puccini, e “La mamma morta”, di Umberto Giordano,
tra applausi scroscianti "

Al pianoforte: maestro Rolando Nicolisi
Di: Vincenzo Niutta.


DEBUTTO DEL SOPRANO HAYDEE DABUSTI presso La Facoltà Valdese di Teologia a Roma. Il Trovatore è stato un vero trionfo.

Aula Magna della Facoltà Valdese di Teologia a Roma - 2013

"La protagonista, Haydée Dabusti famoso soprano argentino, ha interpretato in maniera eccezionale Leonora. Le capacità vocali del soprano, unite ad un temperamento appassionato, ad un’incredibile immedesimazione nel personaggio, e ad una grandissima musicalità hanno reso indimenticabile questa esecuzione del Trovatore: la cavatina, Tacea la notte placida, è terminata con scroscianti e lunghissimi applausi, applausi che poi hanno accompagnato ogni aria, ogni duetto, ogni brano quindi dell’opera, dall’inizio alla fine, senza soluzione di continuità."

Al pianoforte: maestro Rolando Nicolisi
Di: Vincenzo Niutta.


Galá al Circolo del Ministero degli Affari Esteri

Roma - Italia - 2013

"Il Ministero degli Affari Esteri mantiene, attraverso gli Ambasciatori del Popolo Italiano, contatti con tutti i Paesi del Mondo: la sera del due maggio, un concerto di musiche operistiche prevalentemente italiane, eseguite presso il Circolo dello stesso Ministero, ha inviato messaggi di musiche immortali in tutto il mondo.Il famosissimo soprano argentino Haydée Dabusti ha incantato gli ascoltatori con la sua bellissima voce calda e profonda e la sua magistrale interpretazione appassionata,
ottenendo vivissimi applausi".

Al pianoforte: maestro Rolando Nicolisi
Di: Vincenzo Niutta.


DEBUT DE HAYDEE DABUSTI EN PORTO ALEGRE, BRASIL - GIUSEPPE VERDI - AIDA - TEATRO DA PUCRS - PORTO ALEGRE - BRASIL - 2010

Rol : Aida

"PATRIA MIA" CON LA CALIDA VOZ DE HAYDEE DABUSTI.
"Haydée Dabusti encarnó una Aida intensa, con gran compenetración en la dramaticidad del personaje, su fragilidad y sus conflictos particularmente en sus solos y en algunos dúos como los que mantiene con Amneris y Amonasro.
?Su voz corrió segura y conmovió en el “Ritorna vincitor…” del I° Acto y en el inspirado dúo final..."
Por: Espacio ADN cultural


From Bellini's Norma

#Norma #Bellini - Teatro Municipal de Temuco - Chile

"La grande figura della serata è stato il soprano Haydée Dabusti, che si è rivelato come un artista sensibile e sicuro, pieno di espressività e raffinatezza che ha costruito faticosamente un esencialnente Norma lirica vocalmente, ma di grande spessore psicologico grazie al suo temperamento e autorità nel espressiva."

Di: Daniel Lara - Opera Actual - Spagna


Debut de Haydee Dabusti en Viña del Mar, Chile Gala Lirica Teatro Municipal de Viña del Mar Chile - 2008

Viña se rindió a los pies de la soprano Haydée Dabusti

"Repetidas ovaciones del público premiaron a la “Mejor Cantante Femenina de Argentina 2007” según la Asociación de Críticos musicales de su país, quien se lució al interpretar magistralmente arias de óperas de Mozart, Cilea, Boito, Charpentier, Catalani, Bellini, Verdi, Puccini y Giordano."
? Por: Corporación Cultural de Viña del Mar, Chile
Teatro Municipal de Viña del Mar, Chile -
"Una lección de arte" 2008

"La interesante trayectoria de Haydée Dabusti es digna de todo encomio, al tratarse de una artista de fuste y sinónimo de un admirable emprendimiento de superación, constituyendo hoy un referente continental en el campo de la interpretación.
De registro originalmente lírico y hoy claramente spinto, posee una voz de raro color –más bien de características metálicas-, se destaca por su admirable facilidad para abarcar repertorio de soprano lírica, spinto, más algunas incursiones como dramática. Lo anterior quedó demostrado en este recital, al ofrecer una gama de repertorio muy variado, quedando en evidencia sus enormes fortalezas. La fuerza dramática impresa en dichas arias, con un “decir” genuinamente radicado en el verdadero canto."
Por Jaime Torres Gómez, Noviembre de 2008
Diario El Mercurio - Valparaíso
Teatro Municipal de Viña de Mar - Chile
Excelente apertura del concurso Mención Canto Dr. Luis Sigall Dr. Luis Sigall por la soprano Haydee Dabusti 2008

"La maestra Dabusti presentó un agotador programa, dentro del repertorio operístico, en el que logró mostrar su conocimiento de estilos y la solidez de su técnica vocal, con un registro parejo. Tal vez el momento culminante del concierto fue la interpretación de "Tu che le vanità" de Don Carlo de Verdi donde pudimos apreciar la fuerza expresiva de su voz en toda su dimensión,
el dominio del espacio, lo fluido de su fiato.
?El concierto concluyó con una "La mamma morta" de Andrea Chénier de Giordano de un patetismo sobrecogedor. " Por: Silvio Olate Valenzuela, Profesor de Estética y apreciación musical en la Universidad Federico Santa María de Valparaíso. Profesor de Historia de la música en los Conservatorios de Viña del Mar y Limache.


Debut de Haydee dabusti en Lima , Peru Asociacion - Bel Canto - Lima - Peru - 2006

"Fue un acierto la presencia de Haydée Dabusti, soprano spinto de gran potencia, ?estupendas cualidades interpretativas y solvente técnica" Por Sebastián Castañeda; diario "El Comercio" Lima, Perú


From Aida - Verdi

Teatro Colón 2018 - 110th birthday

“El primer elenco visto (función del 30 de Mayo) Aida fue interpretada por la soprano HAYDEE DABUSTI, cuya actuación me ha resultado brillante. Su voz es atractiva como poderosa, dando a su canto un amplio abanico de colores”
Por: Sergio Sosa Battaglia (Desde la platea)
“Haydee Dabusti (Aida), ofreció una interpretación de la princesa etíope, plena de matices, bellísimos y sólidos agudos y exquisita musicalidad en su media voz, desde el punto de vista actoral, compuso una Aida extremadamente sensible, que supo describir excelentemente la conflictividad interna derivada del amor a su padre y a su amado Radamés.”
By Pablo Fiorentini para Radio Mitre y Cienradios.
HAYDEE DABUSTI cantó una bella .Tuvo su mejor desempeño en las escenas líricas del tercer acto donde sacó a lucir bellos pianísimos. Proyectó muy bien la voz en los concertante.
La manera de llegar al agudo del aria del Nilo, que fue en verdad un luminoso pianísimo.

Por: Luis Baietti. Operaintheworld


Fundación Teatro Colón - Embajada de España

"Éxitos Líricos y Populares"

“El recital lo abrió como invitada la reconocida soprano Haydée Dabusti con... Vissi d'arte... (Tosca-Puccini) en una entrega vocal llena de emoción. Es de destacar que Dabusti, regresó días atrás de recibir el premio internacional Maria Callas en Italia.”
By Battaglia


From Nabucco - Giuseppe Verdi

Roll: "Abigail"

Haydee Dabusti desde su retorno a la actividad luego de una prolongada interrupción de su carrera, hizo, entre otros, dos papeles particularmente difíciles como NORMA y este NABUCCO sus caballitos de batalla, cantándolos con frecuencia y en diferentes versiones, perfeccionándolos en cada reposición e incorporando a su técnica de emisión de pianísimos de los cuales hace un muy buen uso expresivo. Pese a sus tremendas exigencias el papel le queda más cómodo vocalmente que su reciente BALLO IN MASCHERA. En sus mejores interpretaciones de la parte siempre supo exhibir un incisivo registro agudo, graves, adecuada sonoridad y una notable sangre fría para manejar las bruscas transiciones de un extremo a otro, que Verdi cruelmente ha pedido , amén de una fuerza expresiva total. Buena parte de esos recursos estuvieron presentes esta tarde, especialmente en su muy logrado segundo acto, incluyendo dos fragmentos bellamente cantados y sentidos: el dúo con el barítono
y la conmovedora aria final. Tanto ella como LOPEZ LINARES demostraron su intimidad con la obra, cantando sus partes de memoria, sin leer la partitura."
Por el Dr. Alberto Leal / Luis Baietti
Operaintheworld
"Haydée Dabusti, quien encarnó a Abigail, desplegando su voz de bello color. Todas las notas fueron atacadas con precisión, aún cuando la partitura la lleva del agudo a las notas más graves y presenta innumerables dificultades que la soprano sorteó gracias a la solidez de su técnica, musicalidad y sus virtudes estilísticas."
Calificación: Muy bueno
Escribe: Graciela Morgenstern
+ info

HONORABLE “NABUCCO” DE CONCIERTO
"Sin embargo, Abigaille es el personaje dominante: su fiereza sólo amaina en dos fragmentos, el aria dentro de su gran “scena” y su recitativo final, tan doloroso. El resto del tiempo es una tigresa y de las más bravas. Creo que hay sólo dos cantantes en nuestro medio que pueden salir airosas de este desafío: una ya la mencioné, Ferracani; la otra, esa notable artista que es Haydée Dabusti, que la hizo en esta ocasión. Tiene el agudo firme y bien timbrado y el centro sólido; también la agilidad para los momentos con coloratura; y casi siempre la expresión y musicalidad que texto y música necesitan. ¿Qué le falta? Sólo un registro grave más contundente y algo más de crueldad en ciertas frases “a la Lady Macbeth”. Me preocupa que no logro encontrar en las voces locales sopranos que puedan relevarlas cuando llegue el momento; aprovéchanlas, son rara Avis."
Por: PABLO BARDIN


From Un Ballo in Maschera

Roll: "Amelia"

"Haydée Dabusti es una artista especial en nuestra lírica. Retornó al canto después de prolongado hiato y como ella misma me ha dicho fue puliendo su estilo personaje a personaje en estos últimos quince años; su emisión de auténtica lírico spinta y su comprensión del melodrama verdiano hace que se distinga especialmente en partes como Amelia, Elisabetta, Aida o las dos Leonoras, aunque como también domina el canto florido es una valiosa Norma. Y pese a que el
actual Colón no le da oportunidad, sería una Maddalena de Coigny en “Andrea Chénier”. Sería bueno aprovecharla para este tipo de partes en años venideros porque la veteranía tiene límites. Su Amelia fue intensa y musical, dando carácter a sus dos arduas arias y “slancio”(ímpetu) al dúo con Renato. También matiza y apiana cuando la frase lo pide. Su actuación fue algo rígida en ciertos momentos, no sé si por indicaciones de régie o porque ella prefiere una gestualidad acotada. "

TRIBUNA MUSICAL: MELODRAMMA presentó “UN BALLO IN MASCHERA”
Por Pablo Bardin
+ info

"Los protagonistas vocales fueron en general muy buenos, particularmente Omar Carrión
en el rol de Renato y Haydeé Dabusti como Amelia "
Por: Germán A. Serain.
+ info

"La soprano lírica-spinto:Haydée Dabusti, interpretando el personaje de Amelia, esposa de Renato y enamorada de Riccardo, sumando líneas a su extensa e intachable carrera, dejó helado el teatro con caudalosas expresiones vocales, promoción pura de su esmalte metálico y su contundencia, digna interprete de Amelia. Habituada a retos, cómoda con papeles de gran envergadura, tales como Tosca (Puccini), Aida (Verdi), Norma (Bellini),Dabusti nos hizo agradecer su retorno a la Ópera
y su decisión de abordar a Amelia "
Por: Alejo Alvarez Castillo
+ info

"Haydee Dabusti compone aquí una Amelia madura y melodiosa. Su voz parece adaptarse perfectamente a los requerimientos del rol. Inclusive, su tendencia a la sobreactuación está aquí minimizada y logra que su personaje sea creíble y emocione, especialmente en el Segundo Acto. En suma, en mi opinión personal, esta Amelia que vi en el teatro Avenida, es, por lejos, el mejor trabajo de la soprano."
Por: Mónica Rossi
+ info

'"Haydée Dabusti (Amelia) , aparte de tocante fraseo y línea dramáticos (“Morrò ma prima in grazia”),exhibió refinado “legato”, emisión neta, un canto de elocuentes reverberaciones'
Calificación: Muy bueno
Por : Carlos Ernesto Ure.
+ info

"Haydée Dabusti cumplió con el rol de Amelia, con musicalidad y buen legato. Aunque debutaba este personaje, puso su experiencia y notables condiciones vocales al servicio del mismo, así como también una actuación convincente, especialmente en su conmovedora aria "Morró, ma prima in grazia"
Calificación: muy bueno
Por: Graciela Morgenstern
+ info

"El concurso de cantantes experimentados la entrega constante de Haydée Dabusti
obtiene muy buenos resultados en el de Amelia "
Por Enrique Sirvén
+ info


SUCCESSO PER IL SOPRANO HAYDÈE DABUSTI AL GALA LIRICO AL CIRCOLO ITALIANO A BUENOS AIRES

En la noche del 26 de mayo tuvo lugar la celebérrima Gala Lírica de la Alondra del Risorgimento: Haydeé Dabusti. En esa mística y gloriosa noche, el panteón de las Divas del Belcanto del XIX se dieron citan en el Círcolo Italiano de Buenos Aires para acompañar a Dabusti.

Desde el aura presente de Hina Spani, cuya hija fue maestra de Haydeé, siguiendo por las dos Rosas: Ponselle y Raisa , estuvo la gran dramática Dusolina Gianini con las pinceladas tímbricas fulgurantes de Eileen Farrell en un mágico caleidoscopio sonoro donde Haydeé las hizo revivir, entre muchas otras, con gran humildad.
Es que en la magistral voz de Dabusti, la alquimia sonora de las grandes encontró su momentum: su tesitura de verdadera soprano dramática con ricos graves a lo Bumbry se elevó a magistrales agudos con absoluta limpieza y sfumatura hacia las glorias de Victoria de los Angeles.

Diría que Dabusti avanza desde el registro de mezzo hasta la de dramática: una sfogatta!
Su legato ampuloso y articulación en los stacatti denota una perfección inhallable en nuestros días donde el diletantismo reina en muchas supuestas divas hechas por el marketing de las compañías de grabación cuyas voces perecen tras pocos años de carrera.
Recuerda mi memoria sonora de esa mítica noche de la Gala, no haber escuchado en lo mas mínimo alguna referencia sonora a los ” temible” passagi a los cuales muchas aspirantes actuales a divas sopranos nos tienen en ascuas con sus cortes,saltos, empujes y afinaciónes erráticas!
Un capítulo aparte merece la voluptuosidad y timbre de las maderas bajas, violas y cellos en la alondra del Risorgimento. Unico y casi imposible de encontrarse!
La esencia de la gran María Callas estuvo vívida en Haydeé en ” Tacea la notte…”
” Pace, pace mio Dio” culminando con un gran manejo del ” sull fiato” en la ” Casta Diva” adonde su gran plasticidad del fraseo logró una perfección absoluta en los gruppetti del aria del Cisne de Catania.
Sabiamente, una Maestra de tal altura matizó con ” Come scoglio” adonde su ductilidad en la coloratura nos brindó perlas sonoras
Si bien los Puccini del ” O mio babbino caro” y ” Un bel di vedremo” son harto conocidos, el Arte de Dabusti los cinceló facetando el registro medio de su voz en diamantes y, unirlos en un mágico carrousel sonoro de armónicos profundos con la Habanera de Carmen culminando dos “tour de force” con el ” Ebben? Ne andro lontana” y ” La mamma morta” adonde los graves de Dabusti encontraron el oro filosofal que muy pocos logran ! Diría que el gran Chaliapin estaba en su gola con sus graves inefables.
He aquí que la plasticidad escénica de Dabusti nos deslumbró en ” O sole Mio”, ” Granada” ‘” Torna a Surriento” y ” Core ‘ngrato” Su voz, revivió el glorioso pasado tanto del Bel canto como en el de las canzonettas( habitualmente fuera de estilo y falta de dicción de parte de muchos colegas famosos) con su gola plena de diamantes y chispas de oro sonoro.
En América del Norte, Montreal y New York, donde habitualmente resido, es extremadamente difícil encontrar este Risorgimento del verdadero arte belcantistico con tanta pureza vocal tanto técnicamente como desde el gran fraseo de la vera scuola del belcanto que Haydeé Dabusti posee. Una gran lección de Belcanto nos dejó atónitos. Que se repita!


Por el maestro: M° Rodolfo Ferregutti
?
Destaco con gran emoción haber estudiado con los eminentes pedagogos del piano Roberto Castro, díscipulo del gran Scaramuzza, y Charles Reiner que fue el acompañante en piano de Joan Sutherland, la diva del belcanto, Henryk Szering entre muchos otros grandes gigantes del siglo XX a quienes acompañó Reiner. Gracias Maestros!


From Verdi's Don Carlo

ROL "Elisabetta de Valois"

#DonCarlo #Verdi - Teatro Colón
"Si dice che Dio sa quello che fa, in modo che gli ha permesso di raggiungere la sua maturità artistica con la voce intatta, un bel timbro giovanile e la tecnica in ascesa perpetua. La potenza di un registro basso che ha cominciato ad apparire sempre più saldamente e gli permette di brillare in questa situazione lirico-Spinta. Confesso actoralmente scioccato. Elisabetta è actoralmente un ruolo estremamente difficile perché deve esibire sentimenti smorzate dalla posizione di Reina, deve sporgere l'autorità e la dignità della carica ma raramente lasciare le loro emozioni. E Dabusti è riuscito a dare un impegno totale e la persuasione"

Di Luis Baietti - Uruguay - Opera e Balletto


#DonCarlo #Verdi - Teatro Colón
La Elisabetta di Valois del soprano Dabusti è stata perfezionata sia il suo canto e la sua recitazione. Si trasferisce nelle sue due arie "Non pianger Compagna Mia" e "Tu che le Vanita" cantata con toni molto emotivi.

Di: Andres Hine - I critici musicali di Argentina


#DonCarlo #Verdi - Teatro Colón
?"Haydée Dabusti logró darle a su personaje Isabel de Valois ese maravilloso y ambiguo sentimiento de estar entre su obligación como esposa de Felipe II y su amor por Don Carlo, el hijo. Con su cálida voz dominando todos los tonos, desde los más graves a los más agudos, ha cantado estupendamente asumiendo todos los riesgos del rol, que no son pocos. Por añadidura tuvo el sentimiento a flor de piel, y logró con su actuación y su canto una espontánea y muy ruidosa ovación de todos los presentes."

Di: Rolando Castillo - L'appassionato


#DonCarlo #Verdi - Teatro Colón
LA DABUSTI TRIONFA AL COLON DI BUENOS AIRES
?"La prova generale al Teatro Colòn di Buenos Aires è stata a dir poco spettacolare con una scenografia che lascia senza fiato. Plausi a tutto il cast dove si è : il soprano Haydée Dabusti. Artista di forte spessore e di grande umiltà."

Di: Alessandra Giorda - Il Televisionario2


From Puccini's IL Tabarro

Roll: "Giorgetta"

#Iltabarro #Puccini
"Our Haydée Dabusti, making an unfairly delayed first appearance at the Colón and singing with beautiful timbre, fine line and convincing acting. "

By Pablo Bardin - Tribuna Musicale

#IlTabarro #Puccini - Teatro Colón

"Con un vasto repertorio, importanti risorse vocali, una tecnica solida, che aggiunge grande dedizione e professionalità, Haydée Dabusti è uno dei migliori soprani con cui il nostro paese. Con grande successo, ha fatto il suo debutto nel ruolo di Giorgetta, offrendo una interpretazione del dramma che ha rivelato la consegna in profondità al personaggio e superlativo talento istrionico. La sua voce ha indossato bella coppia nella sua interezza, con fraseggio espressivo e il flusso richiesto di effettuare i grandi momenti di espansione del suono richiede la creazione pucciniana. Come potrebbe essere altrimenti, l'ovazione finale è stata unanime."

Di Andres Hine - I critici musicali di Argentina


From Perusso's Fedra

Roll "La Nodrisa"

#Fedra #Perusso - Teatro Colón
"Haydée Dabusti superó con entereza vocal la complicada escritura de la nodriza."

Por Gustavo Gabriel Otero
Corresponsal de Mundoclasico.com

#Fedra #Perusso - Teatro Colón
"Haydée Dabusti interpretó una nodriza interesantísima. Segura en los agudos, incisiva en la lectura del texto, con una voz que corre sin fisuras y una vena dramática cada vez más refinada. Su presencia fue sinónimo de calidad."

Por el Profesor Christian Lauria.
Corresponsal de Operaintheworld

#Fedra #Perusso - Teatro Colón
"Representa en el Teatro Colón la nueva ópera de Perusso.
Sólidas voces para una “Fedra” criolla.
"Haydée Dabusti descollante como la Nodriza".

Por: Margarita Pollini- Ámbito Financiero

#Fedra #Perusso - Teatro Colón
"La soprano Haydée Dabusti aportó su reconocida experiencia y brillantes dotes vocales para encarnar a una nodriza de indudable jerarquía, no sólo por su natural desempeño escénico, sino también por la seguridad con que afrontó la complejidad de todas sus partes cantadas."

Por Juan Carlos Montero, Diario: "La Nación"

#Fedra #Perusso - Teatro Colón
"Se estrenó mundialmente en el Colón esta ópera notable. Muy buena actuación de Haydée Dabusti como La Nodriza."

Por Federico Monjeau: "Diario Clarín"


From Puccini's Tosca

From Puccini's Tosca Rol: Floria Tosca

#Tosca #Puccini - Teatro Argentino
"Le prestazioni del soprano Haydée Dabusti , eccellente volume vocale e la musicalità, il suo cantato" Vissi d'arte " con stile e accenti sensibile, che mostra l'identificazione con il ruolo ..."

Di Néstor Echevarria, Giornale La Prensa

#Tosca #Puccini - Teatro Argentino
"Ratificato Dabusti hanno ottime condizioni vocale senso per l'espressione artistica; grande forza fisica e notevole dedizione allo studio. Con queste qualità è stata la grande figura di Floria Tosca "

Di Juan Carlos Montero, Giornale- La Nación

#Tosca #Puccini - Teatro Avenida
"Haydée Dabusti ha avuto la sua notte di gloria, raccogliendo alla fine un applauso impressionante. Gold Palm ha preso il suo Dabusti."

Di Pablo Kohan. Magazine News

#Tosca #Puccini- Teatro Auditorium
"Il cast è stato positivo l'impegno del soprano Haydée Dabusti come attrice, noto per la sua messa a punto per risolvere i momenti più difficili."

Di Juan Carlos Montero - Giornale La Nación


#Tosca #Puccini - Teatro Roma
"Il soprano Haydée Dabusti ha un timbro di voce adatto per la parte, un buon volume e molto buona messa a punto.
E senza difficoltà visibili ha schivato i momenti più difficili della partitura."

Di : Alberto Leal - Operaintheworld

#Tosca #Puccini - Teatro Auditorium
"Haydée Dabusti voce ha dimostrato l'efficacia, con un metallo adatto personaggio di Floria Tosca e accenti espressivi in aria "Vissi d'arte" sono state oggetto di applauso.

Di:Virginia Ceratto - Giornale El Atlántico

#Tosca #Puccini - Roma - Argentina
"Dabusti attualmente manca equivalente locale nel registro di soprano lirico spinto, e ha dimostrato in ampiezza nel chiedere ruoli di Aida, Norma, Nabucco, Andrea Chenier, Gioconda. Questa Tosca è una nuova conferma. Pochi soprani hanno il lusso di cantare questo ruolo arduo e non emettere un solo suono sgradevole."
?
Di: Luis Baietti - Uruguay - Opera e Balletto


From Bellini's Norma

From Bellini's Norma Rol: Norma

Norma #Bellini - Teatro Avenida
"Il soprano Haydée Dabusti non lasciava dubbi della sua forma fisica, resistenza e coraggio per affrontare così grande responsabilità artistica. Nobiltà nel dire, il canto ricco di sfumature, buona presenza e uno studio altamente accurato erano gli aspetti che hanno determinato che Dabusti coronato una performance significativa" .

Di Juan Carlos Montero - Giornale La Nación

#Norma #Bellini Tteatro Municipale- Temuco - Cile
"La grande figura della serata è stato il soprano Haydée Dabusti, che si è rivelato come un artista sensibile e sicuro, pieno di espressività e raffinatezza che ha costruito faticosamente un esencialnente Norma lirica vocalmente, ma di grande spessore psicologico grazie al suo temperamento e autorità nel espressiva.

Di: Daniel Lara- Opera Actual- Spagna

#Norma #Bellini - Teatro Coliseo
"Senza dubbio, il soprano Haydée Dabusti, è "la" interprete di Norma ; la sua tecnica vocale impeccabile ."

Di Maria Jasefina Bertossi, "Entre note", Di Musica Classic.


#Norma #Bellini - Teatro Coliseo
"Non si può sopravvalutare la presenza di Haydée Dabusti, il suo curriculum parla da solo:Come sacerdotessa druidica il suo ruolo e di donna di temperamento, appassionato, viscerale, in cui ogni decisione lo attraversa.E nella sua bella voce abbiamo sentito il cuore dolente di Norma.

Di: Elsa Nieto, per Forobaires.


#Norma #Bellini - Teatro Argentino
Versione di Norma Vibrante
"Haydée Dabusti, uno dei migliori soprani del nostro ambiente, risolto tutti i suddetti rischi vocali utilizzando la sua tecnica solida e grande professionalità .

Di: Graciela Morgenstern - I critici musicali di Argentina


#Norma #Bellini -Teatro El Circulo
"La miglior Norma che si può vedere sulla scena della lirica Argentina. Il soprano Haydée Dabusti era responsabile di uno dei ruoli più impegnativi del canto lirico. Haydée Dabusti prestazione magnifica, una vera e propria star della lirica locale."

Di: Santos Cantoni, Speciale / Giornale, La Capitale - Argentina

#Norma #Bellini - Teatro Coliseo
" Haydée Dabusti, per me senza dubbio il miglior soprano drammatico del momento in Argentina, l'anno scorso ha cantato una splendida Norma. Ma la cosa più importante nella versione era la parte recitazione. La sua Norma mantenuto la dignità di una sacerdotessa dall'inizio alla fine . Non ha mai abbandonato la suaforte impressione drammatica."

Di : Nelson Echevarria- Giornale - La Prensa


#Norma #Bellini -Teatro Auditorium
"Haydee Dubusti ripetuto la sua brillante interpretazione di "Norma", che è ora il suo marchio di fabbrica, brillava in "Casta Diva".
Credo che i momenti di picco della serata sono stati i due duetti con mezzosoprano. Entrambi impeccabile, sia nello stile e nella loro precisa coloratura."

DI: Alberto Leal - Operaintheworld


From Giordano's Andrea Chenier

#AndreaChenier #Giordano -Teatro Argentino

"Con alto nivel Vocal .En primer término por la admirable actuación de la muy conocida soprano Haydée Dabusti, de meritoria carrera, Con temperamento y musicalidad sin fisuras y una más que evidente cuota de entrega al estudio, la cantante cumplió una actuación verdaderamente jerarquizada."

Por: Juan Carlos Montero. Diario La Nación

#AndreaChenier #Giordano -Teatro Argentino
Nel ruolo di di Maddalena di Coigny , Dabusti Haydee senza dubbio è stata la figura più importante.

Di: Jorge Luis Podestà - Giornale "Grande Valparaíso" Cile


From Verdi's IL Trovatore

Rol: Leonora

#Il #Trovatore - Teatro Roma
"Dabusti ha mostrato tutte le condizioni di questo lavoro, con una voce perfetta sintonia, mostrando il meglio di sé, e sentendo il suo personaggio in ogni scena.Dabusti è un interprete eccezionale delle opere di Verdi , Ieri sera era allo stesso livello che viene utilizzato per dare a noi, e così belle arie così difficile come "Tacea la notte placida" o "D'amor sull'ali rosee" deliziato tutto il teatro."

Di: Rolando Castillo - L'appassionato

#Il #Trovatore- Teatro Bahia Blanca
"Haydée Dabusti demostró, a través de su Leonora, ser una magnífica cantante, en un rol que de por sí es muy exigente."

Di: Martin Wullich

#Il #Trovatore - Teatro Avenida
"Haydee Dabusti ha composto una buona Leonora, con raffinata legato, come il Filatti, soprattutto in "D'amore sull'ali rose". Con abilità interpretativa, ha fatto il personaggio sia convincente."

Di: Graciela Morgenstern - I critici musicali di Argentina

#Il #Trovatore - Teatro Argentino
"La destacada soprano Haydeé Dabusti logró su momento de brillo en el aria de Leonora “D’amor sull’ali rosee”,con bellos filados y con natural y expresiva nobleza de canto."

Di: Néstor Echevarría- Giornale La Prensa

#Il #Trovatore - Teatro Coliseo
"Haydée Dabusti demostró, a través de su Leonora, ser una magnífica cantante, en un rol que de por sí es muy exigente."

Escribe: Germán A. Serain

#IlTrovatore - Teatro Argentino
"In primo luogo Haydée Dabusti, che ha dato Leonora, la fanciulla innamorata trovatore, una grande intensità, sulla base di un paio di voce con buona linea di canto e notevole agilità in piedi."

Di: Margarita Pollini - Giornale Il Profilo

#IlTrovatore - Teatro Coliseo
"Haydée Dabusti con buoni mezzi vocali incarnata in particolare la notevole agilità e omogeneo a punto timbro alti e fase di lavoro eccezionale per 'Leonora', avendo i suoi momenti migliori nella "Timor di me?" Che apre il quarto atto, la successiva 'Miserere' e alla fine dell'ultimo atto"

Di: Carlos Singer - Mundoclasico.com


From Verdi's Othello

Rol: Desdemona

#Otello #Verdi - Teatro Argentino
"Desdémona, muy bien representada por Haydee Dabusti: delicada en el dúo final del primer acto, con gran presencia dramática en su enfrentamiento con Otello y conmovedora en el final, supo transmitir la angustia y la tristeza del personaje en la “Canción del sauce” y el “Ave María”.Una verdiana al puro estilo, amplio fraseo . ¡Brava,Haydee!"

?Escribe: Vilma Gabriela Rosatto - Dalla fila uno


From Verdi's Aida

Rol: Aida

#Aida #Verdi
Versione splendida di Aida
"La linea di impegnativa di cantare Verdi riservata al protagónica soprano Haydée Dabusti è stato realizzato con grande competenza e brillantezza, ha rivelato una tendenza al rialzo in questa preziosa forma di opera locale, che ha richiesto più di un paio di momenti di magnifico emissioni e qualità espressiva."

DI: Hector Coda - Giornale La Natión

#Aida #Verdi
"Il soprano Haydée Dabusti cresce ogni momento per dare un terzo atto ammirevole. E 'la fragilità degli schiavi, timorosi e la sofferenza che ha immaginato Verdi"

Di: Juan Carlos Montero - Giornale La Nación

#Aida #Verdi
"Haydée Dabusti nel ruolo di Aida ha segnato la linea di dolente e ribelle con passione ben governata e l'eccellente supporto vocale "

Di: Napoléon Cabrera - Music Today

#Aida #Verdi
"Il soprano Haydée Dabusti composto un Aida artistica, e vocalmente grande. E 'dotato di un adeguato eroica, spinto voce lirica per quel ruolo. Fin dalla sua comparsa il suo volto mostra il dramma che sta giocando a vivere e gestire il tuo corpo come una ballerina"

Di: Jorge Luis Podesta - Opera del Buen Ayre

#Aida #Verdi
Un Verdi bien contrastado
"La soprano Haydée Dabusti es la mejor figura del reparto en el papel de Aida."

Por Federico Monjeau, Diario Clarin

#Aida #Verdi
"Haydée Dabusti, che è sublime. A volte con un alto emozione, non solo per la voce, ma anche per l'interpretazione di questo personaggio di Aida , che è schiava in un tribunale, ma in realtà è la figlia di un sovrano, è una principessa che è schiava."

Di :Jorge Luis Podesta - Opera del Buen Ayre

#Aida #Verdi
La magia di Aida rimane in vigore
" Il soprano Haydée Dabusti, che ha anche svolto un ruolo di successo nel prevedere e il loro impegnativo arie e duetti e concertante nella formazione di un carattere nobile."

Di: Néstor Echevarria - Giornale La Prensa

#Aida #Verdi
"Nel ruolo del titolo, il soprano Haydée Dabusti mostra positivamente. Sia il carattere della sua voce come l'intenzionalità di espressione sono eccellenti contributi al raggiungimento l'aspetto musicale."
?
Di: Eduardo Giorello - Giornale Ambito Financiero


From Amilcare Ponchielli's La Gioconda

Rol: La Gioconda

#La Gioconda #Pochielli - Teatro Roma - Argentina
"Nel suo ruolo di La Gioconda , Dabusti è un " fiera del Palcoscenico" come dicono gli italiani."

Di: Marcelo Galmarini - Rodolfo Montenegro.
FM Radio Cultura - Programma - "Opera Club"
?
#La Gioconda #Pochielli - Teatro Roma - Argentina
"Probably Haydée Dabusti has done nothing better than this Gioconda, a role that calls for stamina, a deep sense of drama and conviction and powerful vocal means. Showing an impressive firmness in all registers and great involvement, she was always good, particularly in her big aria, "Suicidio!".

By: Pablo Bardin - Buenos Aires Herald

#La Gioconda #Pochielli - Teatro Roma - Argentina
"In Haydée Dabusti un interprete ispirato doverosamente vinto ovazioni con quella concessa il pubblico della mano di una creazione solvente vocalmente e teatralmente. I suoi interventi erano sempre successo e la sua lettura di "suicidio", effettivamente realizzati."

Maestro: Chistian Lauria. Corrente : Opera in Spagna.

#La Gioconda #Pochielli - Teatro Roma - Argentina
"A su habitual hermoso timbre de voz absolutamente parejo a través de todo su registro, su musicalidad, su excelente técnica y su importante volumen y facilidad en la zona aguda, sumó en esta oportunidad su cálido, redondo y sonoro grave clave para poder brindar un excelente "Suicidio". "

Por el Dr. Alberto Leal - Operaintheworld


From Verdi's Nabucco

Rol: Abigail

#Nabucco #Verdi
Versione vibrante di Nabucco
"Haydée Dabusti ha cantato Abigail, mostrando il suo bel colore e brillante voce registro acuto. Tutte le note sono stati attaccati con precisione, anche quando il punteggio porta a acuta note più basse che presentano innumerevoli difficoltà, il soprano messo in palio sulla forza della sua tecnica, musicalità e le virtù stilistiche incrollabile."

Di: Graciela Morgenstern - I critici musicali di Argentina
#Nabucco #Verdi

"Nabucco", uno spettacolo lodevole
"Il soprano Haydée Dabusti raggiungere creando di nuovo un ruolo difficile, Essendo il suo marchio di fabbrica. E 'passata senza alcuna difficoltà, le parti del punteggio che vanno dal settore di note acuti alle note molto basse, mostrando sempre musicalità impeccabile. Ha ricoperto la cabaletta " Salgo gia ..." con un magnifico acuto."

Di: Alberto Leal - Operainthewolrld


From Verdi's Attila

Rol: Odabella

#Attila #Verdi
Versione eccellente di Attila"Haydée Dabusti ha dimostrato ancora una volta che non ci sono ruoli impossibili per la sua preparazione vocale in tutti i ruoli verdiani. Dalla sua prima aria "Santo di Patria" impatto per la sua perfetta coloratura. Abilità dimostrata in pianissimi della seconda aria"

Di: Alberto Leal - Operainthewolrd

#Attila #Verdi
"Haydée Dabusti, ha fatto una esecuzione impeccabile della sua molto difficile Odabella .La difficile arie di coloratura iniziale con una novità che deve includere diversi stacatti impeccabilmente eseguite dal soprano Dabusti. La seconda area dovrebbe essere cantata con dolcezza più efficiente avendo tanti pianissimi; Dabusti ha interpretato ciò che ha scritto Verdi."

Di: Luis Baietti - Uruguay - Opera e Balletto


From Verdi's I due foscari

Rol: Lucrezia Contarini

#IDueFoscari #Verdi
"Concert Foscari. Haydée Dabusti showed again that in this sort of dramatic verdi part she has the right style, the no-holds-barred attack and the technical ability such as the part of Lucrezia Contarini needs."

By Pablo Bardin - Buenos Aires Herald

#IDueFoscari #Verdi
?"Haydée Dabusti, nel ruolo di Lucrezia Contarini ha completato il trio principale con lo stesso grado di eccellenza, prendendo il più grande ovation della serata. Con passaggi di coloratura rapidi e grandi esigenze drammatiche ha schivato tutti senza difficoltà visibile, con una linea impeccabile, un uso giudizioso di mezza voce."

Di : Alberto Leal - Operainthewolrd


From Pietro Mascagni's Cavalleria rusticana

#CavalleriaRusticana #Mascagni - Teatro Empire

#CavalleriaRusticana #Mascagni - Teatro Empire
"Il famoso e talentuoso soprano Italo Argentino Haydée Dabusti, guest star dello spettacolo "Sicilia ... Cuore del Mare", durante l'interpretazione di uno dei momenti più importanti della lirica "Cavalleria Rusticana" di Pietro Mascagni, un capolavoro della musica classica italiana ."

Di Paolo Fiorentini - Del mondo Classico

#CavalleriaRusticana #Mascagni - Teatro Empira
Haydée Dabusti composto Santuzza impregnata dello spirito di Mascagni dimostrando che è nel suo miglior livello di recitazione e performante. La sua linea di canto era tutto il tempo perfetto.
?
Di: Eduardo Casullo - Operayre


From Puccini's Manon Lescaut

Rol: Manon

#ManonLescaut #Puccini
"Il soprano Haydée Dabusti raggiunge un momento emozionante e il silenzio assoluto in sala, quando canta la sua condanna a vivere lontano da Des Grieux ("In Quelle Trine morbide"). Dopo l'intermezzo Des Grieux e Manon cantano nel deserto, cadono a terra. L'aria ("Sola perduta abbandonata"), che ha cantato Dabusti ha raggiunto tutto il pubblico presente."
Di Ruben Sisterna

Giornale "El Norte"


From Madame Butterfly

Rol: Cio, Cio, San ( Madama Butterfly)

Omaggio a Giacomo Puccini

"E 'stato molto interessante ascoltare a Haydee Dabusti in personaggi fuori di forza che normalmente rappresentano. Soprattutto in Madama Butterfly , ha completato una grande consegna emotivo, che ha raggiunto le vere lacrime agli occhi alla fine dell'aria "Tu, Tu piccolo Iddio.." uno dei punti salienti della creazione pucciniana."

Di: Donato Decina, Operayre Cultura Musicale


From Verdi's Requiem Mass

From Verdi's Requiem Mass Catedral de Buenos Aires - Centro Cultural CCK - Teatro El Circulo - Argentina

"Haydee Dabusti an always welcome presence in Rosario, this time endorsed his musical gifts. Good Verdian style, the result of patient study and dedication, is a singer who constantly strives for perfection; good use of volume and color according to the drama."

By: Santos Cantoni. Daily the Capital